HABLAN LOS QUE SABEN: ALEKS SYNTEK

(Gracias mi querido freak... he aquí un punto de vista para valorar ya que es de alguien que sabe del tema, y mucho).



Constantemente me preguntan que cómo se puede llegar al éxito o tener un contrato discográfico etc.
Aún en mis zapatos para mi es una incógnita eterna porque los factores para alcanzar el éxito son distintos para cada persona, cada caso es diferente, no hay un patrón o una fórmula generalizada. Sin embargo cada vez que me lo preguntan les contesto algo mas o menos asi:

Hoy en dia la industria del entretenimiento está mas ruda y competitiva que nunca y se necesitan 2 caminos: estar dotado de un talento nato muy perron y robaalientos o tener mucha suerte y aparecerte en el lugar correcto en el momento correcto.

Hoy por hoy las disqueras están mas limitadas que nunca, ya casi no firman muchos artistas porque no tienen dinero, los discos se venden pirata y las disqueras están desapareciendo, esto ha dado lugar a disqueras independientes y managers astutos que logren meter a su artista a base de estrategias muy audaces. El factor aleatorio y la suerte tienen mucho que ver para hacerla en esto, pero hay que trabajar duro para lograrlo. Casi todos los músicos y compositores que hemos logrado metas envidiables ha sido a base de muchisimo tiempo paciencia y esfuerzo (...) Es necesario buscar a alguien con habilidades de manager y que se interese por tu grupo y que sea de tu confianza para que los mueva, es necesario que esa persona vaya tocando puertas por todos lados, y el meter tu musica por internet tambien es básico. Es muy raro el caso de que alguien sea descubierto de la noche a la mañana y se vuelva rockstar a la primera canción, cuando esto sucede por lo regular se caen de su pedestal rapidamente y así como entraron se fueron efímeramente. El objetivo en este negocio de la música es perseverar y mantenerse y eso casi nunca pasa con los hits efimeros ni con artistas primerizos, incluso los que ganan en concursos de TV les dura poco el gusto.

Encontrar las oportunidades es cuestión de muchas pilas y mucha perseverancia, una actitud emprendedora, porque darte tu "taco" y poner cara de galán sólo le ha servido a 2 o 3 "caritas" que la vida les ha permitido ese gran lujo. Hay que echarle humildad y orgullo en un buen balance entre ambos, pues tampoco andar de arrastradon es bueno.
Y MUY IMPORTANTE, ser honestos consigo mismos, si tu hermana o tus amigos te dicen que eres la última coca cola del desierto no es motivo de pensarte "un gran talento" eso es autoengaño, probar nuestra capacidad de atracción se da solo probandonos con publico desconocido e imparcial y aceptando las criticas por rudas que estas sean, eso será un gran indicador de saber si vale la pena seguir neceando o es mejor aceptar que no se tiene vocación apesar de soñar muchisimo con la fama.
La verdad es que el músico legitimo jamas se pregunta si será o no será, se nace así, y yo desde que tenía 6 años de edad ya andaba con mi guitarra acústica por toda la unidad habitacional de copilco Universidad cantandole a la banda de por ahí que me escuchaba con sorpresa.
Espero con esto darles una pequeña guia iniciadora de este asunto y
a trabajar se ha dicho, que las ganas nunca se cansan ni toman vacaciones...

Aleks Syntek

CANTANDO, CANTANDO

Sigo respondiendo preguntas acumuladas:

"Cómo debe cantar el líder de alabanza?"

Wow, qué pregunta. Tengo detalles técnicos y mi punto de vista. Unos refutables, otros no... jeje. He aquí:

Técnicamente: ejercitación previa. Relajación muscular, respiración, vocalización... no conviene comenzar cantando recien en la reunión. Lo comparo a afinar cualquier otro instrumento. Tomate tiempo con esto, vale la pena.

Una vez que comienzas a cantar durante la reunión, si ya tu cuerpo está preparado y predispuesto para la actividad vocal, pues será un placer cantar. Realmente vas a disfrutarlo más.

Es importante que recuerdes que estás dirigiendo canciones, estás ayudando a un grupo de gente a cantar y a identificar e identificarse con las letras. Es importante la buena vocalización, la buena impostación. La seguridad al cantar.

Los matices son como los detalles, hermosean la canción, le dan otro color, otro sabor. Y todo parte de una base: ejercitar previamente.

Mi punto de vista: no te vayas a los extremos. Unos siempre cantan lo mismo, otros cambian todo el tiempo de canciones. Como ya posteé alguna vez, al liderar la alabanza, estás dirigiendo a un grupo de personas. Dirigiendo, conduciendo, llevando hacia... esas canciones deben dejar una huella en la gente. Líneas de esos coros deben quedarles resonando hasta llegarles al corazón.

Esto me lleva a lo que quería decir hace tiempo; la congregación DEBE SER PARTE de la alabanza y la adoración, NO debe ser parte del público. No estamos ofreciendo un concierto como solistas (aunque eso nos encante), estamos dirigiendo, conduciendo. No estamos protagonizando. Zas!

Me ha tocado vivir y escuchar a personas que dirigen de una manera que no puedes seguirles, hacen yeites y adornos con la voz al final de cada frase, adornos, adornos... me distraen al punto de "sacarme de onda" como dice mi amigo Don Cami. En lo que se refiere a música congregacional, no perdamos de vista nuestra función al dirigir. Cuando cantas solista puedes interpretar como gustes.

Me sonrío recordando alguna vez que escuché a alguien dirigiendo "Cuán bello es el Señor" (de Marcos Witt) como si fuese un solo a capella de "Amazing Grace"... y todos tuvimos que quedarnos callados, esperando que termine el solo, uff! Jaja.

Pero ya estoy contando demasiadas intimidades. Gracias por las preguntas. Hasta pronto queridos colegas, un abrazo.

UN MISMO...?

Aaaaah, cómo me gusta responder estas preguntas. Como saben, a veces me tardo "juntando preguntas" pero respondo.

En este caso respecto a música congregacional. La pregunta: ES VERDAD QUE "ESTAR EN EL MISMO ESPIRITU" O "FLUIR EN EL ESPÍRITU" ES SABER LO QUE EL LIDER QUIERE CANTAR ANTES QUE TE LO DIGA, SIN ENSAYAR ANTES?

Respuesta: dame un minuto... respiro hondo y respondo.

Bien (no es que me cause gracia sino al contrario...). Responderé con un ejemplo:

Hace unos años asistí a un "taller para levitas" donde uno de los temas primordiales era "Cómo estar en un mismo espíritu con el que dirige". Los músicos que enseñaban sostenían que los músicos y sonidistas tenían que saber exactamente qué es lo que el líder quería (sin ensayo previo, sin prueba de sonido), que eso es estar en un mismo espíritu.

Luego supe que estos músicos eran los que dirigían la música en su iglesia, Y QUE NO ACOSTUMBRAN ENSAYAR. Con razón lo que decían!!

Tambien conocí gentes que "bajan" o mandan a sentar a los músicos que demuestran inseguridad al tocar y a sonidistas que no le aciertan con la equalización deseada. Inclusive podría contar mi experiencia personal de adolescencia cuando estaba aterrorizada de errar una nota y la persona que dirigía se daba vuelta y me gritaba: "CARÁCTER!!!!", imaginate, ni bien terminaba la reunión trataba de huir cual Elías a alguna cueva, sintiéndome culpable por no tener ese "CARÁCTER" que no entendía.

Algunas cosas que aprendí:

1) Una relación de intimidad con Dios y el ministrar en integridad me hacen sentir segura de que ESTOY DONDE DIOS QUIERE QUE ESTÉ y de que ESTOY EN UN MISMO ESPÍRITU con Él en la ministración.

2) El conocimiento y ejercitación de mi instrumento me proporcionan seguridad acerca de qué y cómo estoy tocando, entrenan mi oído o sentido de la afinación, mejoran mi capacidad de apreciación.

3) La Biblia dice poder, amor, dominio propio... no dice espiritu de adivinación! NO ESTOY EN PECADO por haber tocado en E la canción que improvisó para cantar el líder y la quería en C.

4) Estar en el mismo espiritu tiene que ver con la comunión como cuerpo de Cristo, no con las tonalidades o la ecualización.

5) Por lo general vi que quien más protesta... es quien menos sabe. Lo mejor que podemos hacer es bendecir a esa persona y orar por ella. Te suena a consejo básico? ... qué comes que adivinas?

6) Si estás tocando y quien dirige se da vuelta y te grita "Carácter!!" esa es la cuestión: el carácter de esa persona está "en construcción". No te quedes sintiéndote fracasado; ejercita el perdón.

7) Tocar, cantar, estar en el Espíritu siempre tiene que ver con el corazón. Habrán cuestiones de tonalidades, tempos, bla bla, pero la base... es el corazón.

Lo tangible que yo haga en el Espíritu, será el resultado de mi relación intangible con Dios y de su obra supernatural en mí.

Ahora respondo algo más... un abrazo colegas.

DEJA, YO INVITO

Mientras escribo aquí, estoy recibiendo mails sobre lo publicado en el principal del blog, "ME VOY DE VEZ EN CUANDO...". Algunos colegas me dicen que se ven reflejados en ese escrito,   y que a veces se hace necesario un tiempo a solas con Dios.

Entonces mis estimados colegas músicos -incluyo aquí a los que cantan ya que la voz es nuestro instrumento básico- hoy quiero extenderles una invitación.

Muchas veces hemos tocado y cantado llevando a gentes a abrir la boca y expresar sentimientos a Dios.

Muchas veces creo que hemos sido de ayuda y bendición a gentes con nuestra música.

Pero esta invitación es diferente. Hoy mis queridos colegas, están invitados junto conmigo a dejar la música.

Sí. No son "malditas drogas"; estoy en mis cinco o seis? sentidos -ja- y les invito a dejar la música de lado.

Entiendo que nuestra relación con Dios debe ser absolutamente personal. Entiendo que lo que cantamos en la congregación es sólo una parte de nuestra vida.

Nuestra relación con Dios no se basa en la música lenta, lo que mal llamamos "adoración". Mi relación íntima con Dios no es un canto espontáneo. Es mucho más que eso.

Y muchas veces Él tiene mucho qué decirnos y no le hemos escuchado porque queremos tocarle, queremos cantarle, como si todo pudiera ser una playlist sin pausas o un Cd sin espacio entre pistas.

Es como si cantáramos "te necesito, quiero estar contigo, te necesito, te necesito, te amo, te quiero..." y Él intentara decirnos "Pero si estoy aquí y muero de ganas de decirte..." y nosotros nuevamente: "te necesito, te necesito, te quiero, te amo, bla bla bla..." o un acorde, O ALGO. Y ya estamos pensando en qué melodía tocar a continuación.

A ver qué puedo decir, qué puedo tocar, qué puedo cantar.

Muchas veces llenamos espacios por no saber qué más hacer. Y algunas veces lo hacemos para "taparnos los oídos" porque la estamos regando y no queremos escuchar a Dios, entonces uno prefiere no hacer silencio por culpa o vergüenza.

Pero hoy mis queridos, les invito a dejar la música de lado. En resumen a hacer silencio, Un poco de silencio por favor.

A quitar las manos del instrumento, a descansar la voz y no cantar. A hacer silencio. A que dejemos que Dios hable.

Tal vez tenemos los oídos asordinados por la música y cuesta estar en silencio. Pero es necesario.

Es necesario porque es necesario ese feedback, el ida y vuelta, la comunicación con Dios. Dejarle hablar. Dejarle actuar.

Por último, en el libro de Cantares leo lo que se dicen dos personas que se aman y lo aplicamos a Cristo y la iglesia -nosotros-. En Cantares leo un diálogo, no un monólogo. A veces hacemos de nuestra relación personal con Dios un monólogo... y creo que nos hemos perdido momentos valiosos por no dejarle hablar.

Espero alguien acepte mi invitación.